Oskar Fischinger

Oskar Fischinger, geboren 22. Juni 1900 in Gelnhausen und starb 3. Januar 1967 in Los Angeles, ist ein deutscher Animationsfilm Regisseur.

Es führt vor allem in den 1920er und 1930er Jahren animierte abstrakten Filmen in volumenbasierte Knetmasse. Mit Fantasie, ist Walt Disney teilweise durch sein Werk inspiriert.

Biographie

Schon früh, verwandte er zur Malerei, von den Malern der Zeit, die die Landschaft von seiner Heimatstadt zu malen kommen gefördert. Er ist auch in der Musik interessiert und nahm sogar Klavierstunden.

Größer, arbeitete er als Zeichner in einem Architekturbüro, bis er in den Krieg genannt. Und kurz nachdem es wird widerrufen. Mit seiner Familie, beschloss er, im Westen von Frankfurt zu bewegen. Dort studierte er in einer Business School und arbeitete in einer Fabrik, in der er sein Ingenieurdiplom erhalten.

Im Jahr 1921 traf er Bernhard Dieblod, ein Theaterkritiker, die ihn zu der Erkenntnis eingeführt.

Er zog nach München, wo er begann die Arbeit an seinem ersten Serienmodell. Im Jahr 1924 wurde er von der amerikanischen Louis Seel angeheuert, um satirische Cartoons zu produzieren. Es versucht er neue Techniken. Sein erster Film wurde 1927, in denen er mehrere Projektoren mit verschiedenen Begleitmusik geboren.

Aber mit finanziellen Schwierigkeiten konfrontiert, Oskar Fischinger verließ München Berlin. In Berlin, lieh er sich Geld und erstellt ein Studio, wo er Spezialeffekte für verschiedene Produktionen erstellt.

Im Jahr 1928 wurde er von Fritz Lang eingestellt. Auf seiner eigenen Zeit, experimentierte er mit Holzkohle-Animationen. Er produzierte eine Reihe Studien, synchronisiert sie mit populärer und klassischer Musik. Studien seiner mehr oder weniger projiziert. 1931 Universal Pictures kaufte die Rechte der Studie Nr 5 für die Öffentlichkeit.

An die Nationalsozialisten an die Macht kam im Jahr 1933, die Schaffung der Voraussetzungen werden für Filmemacher Avantgarde, deren Produkte auf dem Stand der Technik verglichen werden, degeneriert das schwieriger. Fischinger dennoch weiterhin Filme, manchmal heimlich zu machen und fand Arbeit mit Werbetreibenden. Es macht besonders Werbespots für berühmte Muratti Zigarettenfirma.

Obwohl er kollidierte manchmal mit den NS-Behörden, konnte er seine abstrakten Arbeiten Komposition in Blau im Jahre 1935 abzuschließen Diese Arbeit, deren Verteilung wurde ermächtigt, von Kritikern auch gut angenommen. Ein Agent von der Metro-Goldwyn-Mayer Pläne in den Vereinigten Staaten und Ernst Lubitsch, durch den Film beeindruckt, beschließt, mehrere Filme Fischinger projizieren. A Paramount Pictures Mittel bemerkt und lädt die künftige Arbeit in Amerika.

Im Februar 1936 kam er in Hollywood. Dann bereitet er den Film Allegretto, einen Film erwartet, dass in den Spielfilm The Big Broadcast-schließen. Leider Paramount Austauschprojekt. Technicolor, beschloss Paramount, um Schwarzweiß zu wechseln. Oskar Fischinger dann beschließt, Paramount zu verlassen.

Später, mit der Hilfe von Baroness Hilla von und die Gewährung einer Museum kaufte Oskar Fischinger die Rechte an Allegretto. Er Remake des Films mit seinen Farben und projiziert wird. Dies ist einer der beliebtesten Filme des Zeitalters.

Doch Oskar Fischinger in seinem Film frustriert, wandte er sich an Ölmalerei und Stereoskopie.

Im Jahr 1949 erhielt er den Grand Prix von Brüssel International Experimental Film Competition mit Motion Painting No. 1.

Im Jahre 1950 erfand er den Lumigraph wo er mehrere Filme.

Gang

In seiner Arbeit, entschied er sich, seine beiden großen Leidenschaften, Musik und Grafik zu kombinieren.

Inspiriert durch die Arbeit der Ruttman begann Oskar Fischinger Experimentieren mit flüssigen Farben und Materialien wie Wachs und Ton.

Die Arbeit von Oskar Fischinger sind überraschend modern für die Zeit, wie Pop-Art war.

Filmographie

Fischinger erstellt in allen fünfzig Filme. Die folgende Liste zeigt einige seiner frühen Filme:

  • 1921-1926: Wachs Experimente
  • 1923-1937: Orgelstabe
  • 1925 Stromlinien
  • 1926 Spiralen
  • 1926 Pierrette
  • 1927 Weg von München nach Berlin. Dieser Film zeichnet die Reise von 350 Kilometern ist es allein mit seinem Material im ganzen Land gereist ist, nach Berlin zu erreichen.
  • 1929-1930: Studie Nr 7. visuelles Gedicht.
  • 1931: Studie Nr 8 ist eine Studie über die Version zur Musik von Paul Dukas Der Zauberlehrling Gedicht im Jahre 1797 von Goethe geschrieben gesetzt
  • 1933 Kreise. Gewerbe zu einer Werbeagentur.
  • 1934 Muratti greift ein. Gewerbe zu einer Zigarettenfirma.
  • 1937: Ungarische Rhapsodie
  • 1940: Pinocchio. Er beteiligte sich an den Animationseffekte der Zauberstab der Blaue Fee
  • 1940: Fantasia. Sein Werk inspirierte die Sequenz Toccata und Fuge in d-Moll und Nr 8 Studie wurde im Duell der Magier Fantasia wiederverwendet, Zeichentrickfilm von Walt Disney.
  • 1942: Radio Dynamics. Silent-Meister Oskar Fischinger geführt heimlich
  • 1964: Die Zeit-Reisende. Film mit dem Lumigraph produziert.
  • Spiritual Constructions. Film, der die Geschichte von zwei Betrunkenen erzählt. Experimentalfilm.

Andere Versionen:

  • 1947: Motion Painting No. 1. Grid bunt wie eine Computer-Hauptplatine.
  • 1959: Lila Auge. Malerei
  • 1963: Festival. Painter
  • 1965: Molekulare Study. Malerei
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